En 1985, Mamoru Oshii, futur réalisateur de Ghost in the Shell, s’associait à l’artiste illustrateur Yoshitaka Amano pour signer Angel’s Egg, classique de l’animation nippone qui bénéficie aujourd’hui d’une ressortie en salles dans une éblouissante restauration 4K. Substituant aux schémas narratifs linéaires une approche onirique et contemplative, le film immerge le spectateur dans un monde étrange sur les pas d’une jeune fille protégeant un oeuf imposant alors qu’elle erre de la pénombre d’une forêt aux ruelles abandonnées d’une cité médiévale. Une équipée nocturne au cours de laquelle elle va rencontrer un jeune homme guère moins énigmatique sur arrière-plan de visions postapocalyptiques – machines organiques ou autres individus tentant d’harponner d’insaisissables poissons-ombres dans un décor comme fossilisé.
Si le récit est chargé en symboles – bibliques notamment, avec par exemple une relecture de l’épisode du Déluge et de l’arche de Noé -, Oshii ne s’embarrasse pas vraiment de lisibilité, laissant au spectateur le soin de l’interprétation (ou non) de ce qui s’apparente à un film-rêve. Conte philosophique, Angel’s Egg est aussi une expérience sensorielle unique, à laquelle on s’abandonne d’autant plus volontiers qu’elle s’appuie sur une esthétique d’une stupéfiante beauté. Quarante ans après sa sortie au Japon, l’anime culte de Mamoru Oshii n’a rien perdu ni de son mystère, ni de son pouvoir de fascination. Un chef-d’oeuvre.
Angel’s Egg
Anime fantastique de Mamoru Oshii. Avec les voix de Mako Hyôdô, Jinpachi Nezu, Keiichi Noda.
